参加北京电影学院考试的学生在表演完命题小品后听老师最后点评。（资料图片）本报记者 胡雪柏 摄

　　对于心怀明星梦的艺术考生来讲，2月份的这几周对他们而言分外重要，因为虎年春节一过，他们就要参加北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学等艺术类院校的专业课考试。虽然高考录取率在逐年提高，但这些艺术类院校仍是“千军万马过独木桥”的状况。怎样才能顺利拿到星工场的入场券？让我们听一听招生院校老师的建议。

　　【北京电影学院】

　　选材按照四大标准

　　北京电影学院党委书记籍之伟表示，报考北京电影学院的人数与日俱增，但学院在近几年都不会有大的扩招。他提出在选材上有4个主要标准：第一是基本素质，要具备必要的思想文化修养；第二要有艺术素质，“学艺术，需要的是艺术功底和对艺术的热爱，如果只是抱着想成名、成家的想法来是不行的”；第三要有能力素质，有了理解的能力，才有潜力，有潜力才有创造力，有创造力才有创新精神；第四要有非智力因素，比如学表演要能够表达丰富的情感，学导演要具备基本的领导能力。

　　此外，北电为保证考试的公正性，请来了一批人大代表、政协委员前来进行考试观摩；同时，为增强考试的客观性，由过去靠回忆打分改为全场录像，并回放讨论。如有争议，全都能调出当时的录像回放。每晚汇总分数后，一份报到招生办，另一份报到纪检委。

　　>>热门专业一 表演学院最难考

　　表演学院被认为是北京电影学院最难考的专业，历年来报考人数最多、竞争最为激烈。2010年表演学院的本科招生人数为80人，其中60人为传统的表演系，另外20人为今年新增的相声、喜剧表演班。

　　考试揭秘

　　一、三试难度递增

　　北京电影学院表演学院院长陈浥教授介绍，表演专业的考试程序分为初试、复试和三试。初试内容一般是三分钟以内的朗诵和小品表演；复试内容是三分钟以内的语言(小说、散文、电影戏剧独白)、声乐、形体和命题小品表演；三试内容包括声乐、形体综合会试，台词、表演命题综合考试以及口试三部分。三个步骤的考试，在难度上会依次增加。

　　二、摄影机带入考场

　　考试过程中，每个考场都会配备具有讲师、副教授、教授职称的主考官。初试和复试中，每一个考生的现场表现，考官们都会认真、详细记录。进入三试，会有摄影机进入考场，对考生进行全程录像，这样做的目的一是考查考生是否具有镜头感，二是便于回顾查询。

　　在面试考试中，表演学院将形体、声乐、台词、表演等各项能力的考评进行量化和细化，规定了每一项评判依据、分值、在总成绩中所占的比例，以便更公正、合理地录取学生。在考生文化考试成绩达到当年北京市普通高等学校艺术类专业录取分数线后，按专业考试成绩排序，择优录取。

　　三、考官“背靠背”打分

　　根据考试项目的设置，对考官的设置和工作原则也作了大力改革，主考老师更加多元化，由多个老师“背靠背”互不干扰地打分，再由考务人员当场收集进行综合取其平均值，对分数差距过大的，还将进行特别的分析评审，根据实际情况来判断是否有效和是否重新判定。对分数差距过大的，还将由主要负责考试的第一主考官另行组织人员进行特别的分析评审，从而做到每一项评判都有规可循、有据可查。克服了艺术考试中面试环节主观性强，对考生评价“太虚”、“给印象分”等弊端，也改变了人们对艺术考试(尤其面试)没有科学衡量标准的印象。

　　四、考试不是选美

　　对于表演学院考试就是挑美女帅哥的说法，陈教授澄清，电影表演艺术独具的特点是要求演员必须具备良好形象，但对于培养高级电影人才的学校来说，招生中更看重的是考生的性格特征、形象魅力、文艺修养和道德品质等综合素质以及培养潜力。

　　“考试是一个测试过程，绝对不是选秀。”测试的主要目的是发现考生的表演艺术天赋，并确定他们是否具备成为高级电影表演人才的潜力。

　　>>热门专业二 导演系仍具很强吸引力

　　和表演学院相比，今年北京电影学院的导演系只招收12名考生。但作为北京电影学院的“老牌”热门系，依旧对很多艺术类考生具有很强的吸引力。

　　考试揭秘

　　一、应试教育无效

　　“考导演系不需任何准备，用对付应试教育的那一套来对付导演系绝对没门”。导演系副主任王红卫老师在采访中言简意赅地阐明了导演系的观点和立场。

　　在考试中，导演系采用截然不同于应试教育的因材施“考”方式——根据不同考生的不同特点灵活机智考试，用最直接有效的方式让考生真情流露。

　　二、“命题故事构思”

　　取代“命题创作”

　　导演系以前有门传统的笔试考试科目“命题创作”，要求考生在考卷上完成一个命题创作。

　　最近两年，这门科目被面试时口试的“命题故事构思”取代。从笔试到口试的改变体现了考试方式更为灵活和科学，因为笔试时考生的创作活动是单向的，在考试中考生很有可能去揣摩考官的心理和“口味”，从而会导致写出来的东西很有可能误入歧途。

　　在与考官面对面的考试中，考生的创作行为是双向的，考官可以根据考生的具体表现随时打断考生不良的回答，或者提出新的问题，去芜存菁地引导考生，去除惯有的模式化。所以，看起来口试比面试更为严格，但实际上考生获得了更多表现自己的机会。

　　三、初试要求知识面广

　　在初试形式上，导演系从2004年开始恢复了上世纪80年代初采用过的“文艺和社会常识”考试。这一门考试的门槛较低，但难度较大，因为其涉及面非常广，文学、艺术的内容所占比例很低，而更多的包含文化、社会、政治、经济等内容。另外，出题形式也非常灵活。它避免了挑选那些“文艺象牙塔”内的考生，符合导演的综合素质要求较高的特性。

　　四、考试时要说真话

　　王红卫提醒考生尤其不需要去参加任何辅导班，因为那些所谓的辅导班的误导性非常强，它实质上又会带来与应试教育相同的“模式化”和“伪饰化”的不良后果。

　　“在我们的考试中，参加过辅导班而考上来的考生几乎没有。”另外，王红卫老师还说道，那些在应考时拿着各种获奖作品(出版的书籍和唱片)或证书试图证明自己是“优秀的”考生也走入一个误区，因为它们与考导演系关系不大。考生考试时的心态一定要正常，“我们最需要的只是你说真话，在一种放松的状态中呈现真我。因为作为一个艺术工作者最基本的素质——真诚，才是我们考查考生的重要条件。”

　　专业介绍

　　导演系就业率递增

　　2009年，导演系暂缓一年招生，有人怀疑是因为就业压力迫使缓招。

　　北京电影学院党委副书记王黎光解释，仅从2006年到2008年，北京电影学院导演系本科毕业生就业率在逐年递增。

　　去年导演系缓招的原因在于学院为了合理安排师生比，今年该专业在众人期盼中恢复招生。

　　>>新增专业考试指南

　　1.表演学院表演专业(相声、喜剧表演班)

　　相声作为中国的传统艺术，已经被列为非物质文化遗产，为了保护、发展中国的传统艺术，按照国家广电总局的指示精神，北京电影学院和中国广播艺术团联合开办相声、喜剧表演专业班。旨在培养能够适应社会文化需求的，具有创新能力的高素质、高水平的相声、喜剧表演艺术人才。该班以电影表演课程为基础，在学习传统相声艺术的同时，突出对喜剧创作能力的培养。

　　凡报考相声、喜剧表演班的考生须在表演学院的面试三试阶段加试喜剧表演及曲艺特长展示(自带道具)。

　　2.管理系公共事业管理专业院线经营管理方向

　　院线经营管理是北京电影学院管理系顺应当前中国电影市场的发展趋势，针对电影市场对专业电影院线与影院管理人才需求而新增设的专业方向，致力于培养能够适应文化产业发展需要，系统掌握院线经营管理专业基本理论与基本技能，具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的院线、影院经营管理人才。

　　本专业毕业生可在影视文化产业从事影视制作、影视产品发行、影视统筹、院线经营管理、广告与市场推广、科研与教学等工作。

　　3.摄影系摄影专业电影制作方向

　　针对当前中国电影行业中缺乏具有跨专业经验的通用型人才这一现状，摄影系在经过周密研讨与论证后，决定于2010年起，招收电影制作方向本科生。

　　考试内容

　　文艺及综合知识：考查学生的知识面及对社会、对人的关注程度。

　　命题辩论：通过命题辩论考查学生与辩论主题相关的背景知识、联想力、反应能力、语言魅力及语言逻辑能力。

　　命题写作：考查学生对影像的描述能力，组织事件和情节、人物关系及细节描述的能力。

　　口试：全面考查学生的综合素质，同时让学生展示自己的特长及人格魅力。可自带美术、摄影或已发表的文艺作品，也可展现个人才艺。

　　4.摄影学院摄影专业媒体影像制作方向

　　本专业培养具备媒体影像制作学科专业素养和应用能力的复合型人才，培养学生创意、创新和创业能力。媒体影像制作专业是适应创意文化产业大发展时代所需要的一个新型、特色专业，是应传媒事业发展需要而创办的一个具有很强专业针对性的培养复合型人才的专业。

　　本专业以培养媒体影像制作专业人才为目标，是整个媒体影像传播系统的内容制造者，是媒体影像的基础与核心。配合国家媒体及文化创意产业的发展趋势，专业发展前景良好。通过系统的专业学习，使学生具有良好的人文与艺术修养，熟悉并掌握传媒行业的基本技能、熟练掌握媒体影像制作技术和媒体影像制作理论，适应媒体艺术创作，胜任创意策划，媒体相关教育等方面工作。

　　考试内容

　　一试：命题故事讲述 考生按照抽取的题目，准备一段时间后，进行2分钟以内的故事讲述。考查学生的想象力，语言组织能力与表达能力，以及考生面对压力时的心理素质；

　　二试：专业基础知识 以不同题型组成的完整卷面，主要考查学生对当前媒体传播领域的敏感程度、对新闻事件的分析能力、文字写作能力、对影像造型的基本认识、计算机常识以及摄影基础知识；

　　三试：面试 主要考查学生的文艺综合素质、外语、逻辑思维能力；发现不同考生的特长，允许考生进行现场才艺展示。

　　5.文学系 戏剧影视文学专业电影创意与策划方向

　　本专业方向既充分发挥了文学系原有三个专业方向的传统优势，整合精品课程，强化实用课程，最大限度地发挥教师的学养专长；又洞察影视文化发展的新形态，积极探索电影创意与策划学的理论趋势和行业规范，为策划学补充新内容，开拓新领域。

　　本专业的学生将系统掌握影视剧作理论、电影创意与策划理论、影视文化与传播理论，并具有一定的剧本写作技能。全方位地了解国内外影视文化市场的发展趋势，具有敏锐的洞察力和独立分析的头脑，具备策划和运作电影、电视剧项目的能力，能够胜任国家文化部门、影视机构的艺术策划、影视编导等工作。

　　考试科目介绍

　　初试：闭卷笔试《材料分析》 考生根据试卷提供的题目，分析有关材料，按照试卷的具体要求，回答问题或写分析性文章。主要是考查考生对生活的感知力、观察力、想象力，考查考生对电影剧本、电视剧剧本、小说等叙事文学的认知程度，考查考生对文化现象、影视信息、社会事件等的关注和理解程度。

　　复试：闭卷笔试《影片分析》 考生首先观摩一部影片，或观摩几个影片片段，然后按试卷要求，写一篇或几篇分析观摩内容的短文。

　　主要考查考生对影片内容的自我感受和独到见解，以及语言文字的表达能力。考生应该从影片或影片段落所提供的主题立意、情节脉络、人物性格等方面进行深入分析，合情合理、有理有据地完成短文。

　　三试：了解考生综合素质 考试时，考场中将有五位考官与你面对面交流，提出一些电影、文学、艺术、生活、社会现象等问题，请你即席作答。这项考试的考查点是了解考生的综合素质，包括性格气质、意志品质、道德情操、艺术悟性、影视知识储备、文艺修养、外语水平等诸多方面。

中央戏剧学院报考指南

　　中央戏剧学院是艺考的另一招生大户。据中央戏剧学院教务处处长宋英介绍，学院今年计划招收600人，其中，本科计划招收300人，高职(专科)计划招收300人。目前，校考报名已开始，2月10日前，符合报考条件的考生均可登录学院招生网(http://bm.zhongxi.cn)报名。

　　各专业考试错时进行

　　报名完成后，考生要按规定时间到考点现场确认，并提交“报名登记表”。不同专业现场确认时间不同，以北京考点为例，戏剧文学系为2月20日-21日，艺术管理系为2月22日-23日，表演系为2月24日-26日，舞台美术系为2月27日-28日，导演系为3月1日，电影电视系为3月4日-5日。

　　北京考点校考主要在2月23日至3月14日举行，不同专业考试时间不同，戏剧文学系为2月23日-3月12日，艺术管理系为2月25日-3月3日，表演系为2月27日-3月13日，舞台美术系为3月2日-3月10日，导演系为3月3日－3月11日，电影电视系为3月6日-3月14日。

　　报考戏剧文学系、电影电视系的考生，只允许参加同一个专业方向一个考点的报名考试。考生如重复考试，其在各考点该专业方向成绩均作废。

　　>>热门专业 表演系报录比120：1

　　对于考生比较关注的热门专业情况，宋英介绍说，表演系、导演系、戏剧文学系、舞台美术系相关专业是学院的老牌专业，比较受考生欢迎，报考竞争比较激烈。以去年的表演专业为例，全国共有6000多名考生报考，最终录取了50人，报录比约为120∶1。同时，电影电视系、艺术管理系报名人数也呈上升趋势。

　　考试揭秘

　　初试二试内容缩减

　　对于表演专业“以貌取人”的说法，宋英表示，表演专业除了对考生外表有要求外，对其体型、声音等要求都很高。今年初试和二试内容有所变化，去年初试内容包括朗诵(自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇)和命题表演，今年初试内容只包括朗诵(自选诗歌一篇)。二试内容由去年的朗诵(自选散文、小说片断、诗歌或寓言一篇)、声乐(自选歌曲一首，无伴奏)和命题表演，缩减为朗诵(自选小说或散文节选一篇)和即兴表演。

　　宋英建议考生，考前要认真阅读学院招生简章，了解不同专业的考试要求和考试内容。自选考试题目要提前做好准备，像表演系、导演系和电影电视系都涉及自选诗歌、小说片断或寓言、散文等考试项目，考生可利用这段时间提高朗诵水平。除考生自选题外，其他考试内容主要考查考生的长期积累。

　　录取原则

　　艺术高职参考北京会考成绩

　　在录取原则方面，今年中戏有三方面调整。

　　一是报考戏剧影视文学(戏剧创作、电视剧创作)、戏剧学(戏剧史论与批评)本科专业的考生，在专业课考试合格、高考总分达到学院确定的录取控制分数线、外语成绩达到学院确定的分数线基础上，学院按专业考试总分和高考总分相加总成绩从高到低择优录取，同时考生语文成绩要达到满分的60%，去年是按考生专业成绩从高到低录取。

　　二是报考公共事业管理(影视制片管理)本科专业的考生，在专业考试合格、高考总分达到学院确定的录取控制分数线及外语成绩达到学院确定的分数线基础上，学院按文化课成绩从高到低择优录取，去年则是按考生专业成绩从高到低录取。

　　三是艺术类高职专业录取北京考生时，要参考会考成绩，考生统考科目总分要达到北京市艺术类高职(专科)录取控制分数线，会考科目历史和政治等级要达到C，而去年不用参考会考成绩。

　　另外，相关专业对考生的语文和外语单科成绩有要求，如报考公共事业管理(影视制片管理)专业的考生外语成绩要达到学院确定的分数线。

　　考试技巧

　　命题评述要“开门见山”

　　对于今年新增的播音与主持艺术专业，中戏老师建议考生，首先要选择适合自己的自备稿件，初试时的朗读项目，最好以背诵形式表达，稿件不宜太长，要较少或避免出现忘词局面。

　　二试中的笔试部分涉及文艺常识、新闻背景材料分析及命题散文写作，考生需要运用平时的语文知识进行回答，以考查考生的语言组织能力和文化知识的水平，考生在考前可多注意日常高考的文学常识及成语的解释。三试中的命题评述涉及内容包括焦点事件和民生新闻，考生在准备时需留意最近发生的国际国内要事，现场回答要注意观点鲜明，要“开门见山”言简意赅地亮出观点，至于结尾倒不必过于追求。评述的中间部分不必过分追求语言流畅，评述内容不要有过于偏激的言语且不用刻意追求华丽的辞藻和牵强附会的成语名言。

　　对话考官懂得转移话题

　　很多考生在面试时会拘谨、胆怯，一问一答，这样很容易被淘汰。

　　中戏老师建议考生应抓住机会多说话，尽量表现自己。如果遇到不懂的问题，也要引导到自己懂的方面，抓住让自己发光的机会。比如，考官问到一个你不熟悉的电影，可以说自己看过一部类似的、相关的，甚至是相反的影片是怎样的。巧妙地把老师的话题引向自己熟悉的知识，找理由讲、找机会讲。但也要注意不能强词夺理，不要争辩。

　　服装忌出位举止莫张扬

　　面试时，不要为了引起老师注意而穿着奇装异服，也不要过于追求个性打扮，中戏老师建议，女生的面妆不宜太浓，建议使用透明妆，男生可不化妆。考官会在考生进行准备时就开始“目测”。

　　在进行考场准备时，不要为了突出自己而做出过分的举动或言谈，以引起大家注意。考官每年阅人无数，什么样的学生都见过，过分地张扬，只会引起老师的反感。在进考场时不要跑步进入，要大方、沉稳、自信地踏入考场中央，向考官们鞠躬问好，待征求考官同意后再介绍自己。

　中国传媒大学报考指南

考生在中国传媒大学报名处询问。资料图片 本报记者 张斌 摄

　　中国传媒大学艺术类本科考生网上报名时间于2月5日截止，2月20日开始初试。

　　中国传媒大学艺术类本科今年计划在全国招收686人。新增照明艺术、戏剧影视文学方向，2009年的数字媒体艺术(游戏设计方向)取消，增加数字媒体艺术(网络多媒体方向)、动画(游戏设计艺术方向)。

　　今年的播音与主持艺术专业招生增至100人。同时增加声乐演唱生，音乐学专业招生计划中含6名声乐演唱生计划。

　　传媒大学共设北京、哈尔滨、杭州、成都、武汉、西安6个考点，表演、戏剧影视文学专业只在北京、哈尔滨、杭州、成都考点开设考场。

　　艺考生不一定要求非常专业

　　中国传媒大学招生办主任夏丹在接受记者采访时，就考生关心的选择专业、临考时应注意问题及毕业生就业情况做出详细分析并给予考生合理建议。

　　记者：学生在报考时应如何选择专业？

　　夏丹：许多考生对艺术类专业存在理解误区，认为自己既不会唱歌也不会美术，不适合参加艺术类考试。其实艺术类考生并不是一定要求你非常专业，也不是让学生完全从事艺术，只是需要借助你的特长来为媒体服务。有的孩子天生嗓音好，气质突出，喜欢主持，这就够了，不用掌握太多的知识。

　　记者：临场面试应注意哪些问题？

　　夏丹：自信，不要怯场。考试时主要考查两个方面：一个是内在的东西，主要看平时积累，多学习多吸收，平时看电视、读书的时候就可以有目的地学习；另外就是心理素质，应对考官要沉稳自如、大方。有一点要说明的是，学校不举办任何培训班，所有老师也不允许到培训班做辅导，考生们没有必要参加培训班。

　　记者：艺术类本科的就业情况如何？

　　夏丹：传媒大学这些年来的就业率都在95%以上，80%的毕业生都进入广播、电视、网络等多种传媒领域。学校也与许多省台、市台签约，作为实践教学基地，一个是为学生们提供良好的实习场所，二是为学生们指引将来的就业走向。

　　艺考故事之失败篇

　　现在只能主持学校晚会了

　　>>出镜人物

　　邓秋景(化名) 曾报考中国传媒大学广播电视编导 播音与主持艺术专业

　　现山东师范大学韩语系大三学生在读

　　求稳妥走艺考路

　　邓秋景上高三时，花了半年时间准备中国传媒大学的艺术类专业考试。抱着“就怕上不了大学，能走通的路都要试试”的心态，高三毕业前，她所在班的十多人都选择了这条路。

　　高二文理分科后，邓秋景被分到普通文科班，70多人里她排名11。班主任说，尖子班前三十名能考上本科，“咱们班的前五名才有希望”。“我们当时都觉得，考艺术生轻松，高考分数要求低”，为提高升学率，老师也一直鼓励学生走艺术生道路，到高三，全班75个同学一半以上开始上培训班。

　　高二下学期开始，邓秋景开始为艺考做准备。没有任何美术和音乐功底的她简单地认为，广播电视编导和播音主持专业的门槛低，只要漂亮，会说话就行，“我普通话不错，也做过文艺节目主持人，所以想试试”。她上网找了一家自称由山东艺术学院举办的考前辅导班，两个月花费2000余元。“其实我心里也没底，就是临阵磨枪”。

　　中意传大未被录取

　　本着多投多中的心理，邓秋景一口气报了浙广、川音等六七所学校，在北京，她只选择了自己最钟爱的中国传媒大学。参考时，中国传媒大学是第三站。虽然火车票不好买，还是自己坐飞机来京。

　　三年过去了，邓秋景对考试记忆犹新。那一年播音主持艺术学专业共招收100人，初试现场就能看到上千人，竞争之激烈可想而知。

　　参加播音与主持艺术的初试在一间大会议室。“面试我的老师是《今日说法》主持人张绍刚”，读完材料，张绍刚提问：“你认为若干年后电视会消失吗？”“我当时回答电视这种产品可能会消失，但会以另一种形式存在之类的话，当场也看不出老师的表情有什么变化”。后来，邓秋景还参加了广播电视编导的初试，但老师提问与辅导班教的完全对不上，与专业关系也不大。考试结束，她马上赶回潍坊参加另外两所大学的招考。

　　未学艺术仍觉抱憾

　　邓秋景最终与最心仪的中国传媒大学失之交臂，沈阳大学播音主持系寄来录取通知书，家人思索再三，劝她放弃艺考。

　　高三酷暑后，邓秋景考上山东师范大学韩语系，是班上成绩最好的同学之一。但她仍觉抱憾，“现在只能在学校晚会上做主持了”。

　　艺考故事之成功篇

　　没有优秀老师辅导肯定考不上

　　>>出镜人物

　　王炜(化名) 中国传媒大学播音与主持专业本科大四在读

　　王炜也报考了传媒大学的广播电视编导、播音与主持艺术两个专业。

　　王炜说，高考前压力大，她希望通过艺考“多开辟一条道路”，并制定了三所学校：陕西师范大学、浙江传媒学院和中国传媒大学，前两所学校练手，终极目标则是考上传媒大学。

　　高二那年的5月份，王炜找到一位比较有经验的艺考老师，每周一次到老师家里上辅导课，“一位优秀的老师很重要，如果没有老师的培训，我肯定考不上”。初试时间在大年初六，妈妈陪着王炜一起来京。

　　王炜说，整个考试过程很顺畅，在面对考官的时候也不紧张。印象最深的环节是6人“小组群面”(复试)，考官给出一个题目，让6个考生论述自己的观点，分别打分，她所在小组的题目是论同学与友情。“事实证明，并不是说得越多越好”，有人只顾抢话说，不知不觉越来越偏激，最后发展成争吵，必然不会给考官留下好印象，自己虽然说得不多，但表现得更“理性、平稳”。

　　王炜依次通过了播音主持与艺术、广播电视编导的初试、复试。4月2日，她收到了校考合格证书。高考之后，中国传媒大学播音与主持艺术学院寄来了录取通知书。